Corso Illustrazione Digitale e Concept Art per Videogiochi

Corso Illustrazione Digitale e Concept Art per Videogiochi

Padroneggia Photoshop e Illustrator per realizzare personaggi e scenari per videogiochi.

RICEVI PROGRAMMA, COSTI E MODALITA

Corso di illustrazione digitale online: trasforma la creativita in competenze

Photoshop + Illustrator Campus Virtuale 12 mesi Preparazione esami Adobe Portfolio e progetti

L'illustrazione digitale e una competenza versatile, applicata in ambiti come videogiochi, editoria, graphic design, animazione e intrattenimento. Il Corso Illustrazione Digitale e Concept Art per Videogiochi di Davante | Corsicef® e pensato per chi vuole imparare a trasformare idee e immagini in progetti digitali, anche partendo dalle basi.

Durante il percorso approfondirai disegno, anatomia, composizione, colore e design, imparando a creare personaggi, ambientazioni e concept visivi. Utilizzerai inoltre Adobe Photoshop per illustrazione e pittura digitale e Adobe Illustrator per la grafica vettoriale.

Le competenze sviluppate possono essere applicate alla concept art per videogiochi, ma anche a progetti editoriali, grafici e artistici. La preparazione acquisita e inoltre utile per affrontare gli esami Adobe Certified Professional relativi ai software studiati.

Perche scegliere questo corso

Il corso unisce basi artistiche, progettazione visiva e utilizzo dei principali strumenti digitali, accompagnandoti in modo progressivo dalla teoria alla realizzazione di elaborati piu strutturati.

Dall'idea all'immagineSviluppa personaggi, scenari e immagini applicando tecniche di disegno, progettazione visiva e concept art.
Photoshop e IllustratorImpara a usare i due software per pittura digitale, compositing, elaborazione delle immagini e grafica vettoriale.
Studio online flessibileOrganizza lo studio attraverso il Campus Virtuale e consulta materiali e lezioni in base ai tuoi impegni.
Workflow e portfolioOrganizza reference, bozzetti e varianti e impara a selezionare e presentare i tuoi progetti.

A chi e rivolto

Il corso non richiede conoscenze pregresse di design o illustrazione digitale ed e adatto anche a chi parte da zero. E comunque consigliabile avere conoscenze informatiche di base e interesse per il mondo dei videogiochi.

Cosa imparerai nel corso di disegno digitale e concept art

Il percorso ti permette di acquisire le basi tecniche del disegno e di applicarle alla creazione di illustrazioni digitali destinate a progetti creativi e interattivi.

Imparerai a osservare e rappresentare forme, volumi e proporzioni, a utilizzare luce e colore per costruire un'atmosfera e a organizzare gli elementi dell'immagine in modo leggibile ed efficace.

Disegno e anatomiaTecniche di disegno, forme, volumi, proporzioni, prospettiva e anatomia per progettare personaggi piu credibili.
Colore, luce e composizioneTeoria del colore, composizione visiva, luci, ombre e contrasti per costruire profondita e atmosfera.
Personaggi e ambientazioniSilhouette, pose, espressioni, character design, scenari, oggetti e ambienti coerenti con una storia.
Narrazione visivaStoryboard, sequenze narrative e immagini capaci di comunicare atmosfera, contesto e sviluppo di una storia.
Workflow e portfolioReference, bozzetti, varianti e workflow dall'idea iniziale al risultato finale, fino alla presentazione dei progetti.
Vedi tutte le competenze che svilupperai
• tecniche di disegno tradizionale e digitale;
• forme, volumi, proporzioni e prospettive;
• anatomia applicata ai personaggi;
• teoria del colore e composizione visiva;
• luci, ombre e contrasti;
• silhouette, pose ed espressioni;
• personaggi coerenti con storia e ambientazione;
• scenari, oggetti e ambienti per videogiochi;
• storyboard e sequenze narrative;
• Photoshop per pittura digitale, fotoritocco e compositing;
• Illustrator per illustrazioni vettoriali;
• reference, bozzetti e varianti;
• workflow dall'idea al risultato finale;
• selezione e presentazione dei progetti nel portfolio.

Programma del corso

Il programma ti accompagna dalle basi del disegno alla realizzazione di personaggi, ambienti e concept visivi in formato digitale, approfondendo anatomia, colore, composizione, narrazione e strumenti Adobe.

01 · Fondamenti del disegno e anatomia

Introduzione al disegno: basi del disegno, disegno tecnico applicato alla concept art e ruolo dei volumi.

Anatomia: forme, proporzioni e struttura del corpo per la progettazione dei personaggi.

02 · Illustrazione e strumenti digitali

Introduzione all'illustrazione: stile, teoria del colore e composizione dell'immagine.

Illustrazione digitale: Adobe Photoshop e introduzione ad Adobe Illustrator per l'illustrazione vettoriale.

03 · Concept art, personaggi, ambienti e narrazione

Concept art: principi e workflow per sviluppare un'idea visiva fino alla definizione dell'elaborato.

Personaggi, ambienti e narrazione visiva: progettazione di character e ambientazioni e costruzione di immagini capaci di comunicare atmosfera e storia.

Vuoi conoscere programma, costi e modalita di studio?Ricevi tutte le informazioni sul Corso Illustrazione Digitale e Concept Art.RICEVI LE INFORMAZIONI SUL CORSO

Quali software utilizzerai durante il corso

Il percorso approfondisce due strumenti Adobe utilizzati nell'illustrazione e nella progettazione grafica digitale: Photoshop e Illustrator. Imparare a utilizzarli in modo complementare ti permette di affrontare tecniche e progetti differenti, dalla pittura digitale alla grafica vettoriale.

Adobe Photoshop

Disegno e pittura digitale, elaborazione delle immagini e realizzazione di concept visivi per personaggi, ambientazioni e illustrazioni.

Scopri Photoshop sul sito Adobe

Adobe Illustrator

Grafica vettoriale e immagini composte da forme e tracciati modificabili senza perdita di qualita.

Scopri Illustrator sul sito Adobe

L'utilizzo dei due software si integra con lo studio del disegno, del colore, della composizione e della concept art, permettendoti di applicare le competenze tecniche a progetti creativi differenti.

Come funziona il corso

Il corso si svolge online attraverso il Campus Virtuale di Davante | Corsicef®, accessibile per 12 mesi. Puoi seguire le lezioni e consultare i materiali didattici in qualsiasi momento, organizzando lo studio in base ai tuoi impegni.

Alla formazione individuale si affiancano lezioni in diretta, esercitazioni, occasioni di confronto con docenti ed esperti e attivita dedicate all'orientamento professionale.

1. Live e on demandPartecipa alle lezioni in live streaming e recupera o rivedi gli incontri disponibili on demand.
2. Esercitazioni e feedbackGli elaborati svolti in piattaforma vengono corretti dai docenti con indicazioni sugli aspetti da migliorare.
3. Masterclass e workshopApprofondisci creativita digitale, progettazione visiva e videogiochi attraverso incontri con professionisti ed esperti.
4. Coach e orientamentoIl coach ti accompagna nell'organizzazione del percorso e l'orientamento offre strumenti per presentare meglio il tuo profilo.
Cosa comprende l'orientamento professionale
• revisione del curriculum vitae e della lettera di presentazione;
• workshop dedicati alle competenze professionali;
• indicazioni per affrontare i processi di selezione;
• supporto nella valorizzazione delle competenze sviluppate;
• strumenti utili per organizzare la ricerca professionale;
• supporto amministrativo nelle pratiche collegate alle candidature.

Le attivita di orientamento forniscono strumenti e occasioni di confronto, ma non costituiscono una garanzia di occupazione.

Masterclass e attivita dedicate al settore dei videogiochi

Il corso puo essere integrato con masterclass, webinar e attivita sul territorio, pensati per avvicinare gli studenti ai processi creativi e alle tecnologie utilizzate nell'industria videoludica.

Ricerca visiva e progettazionePersonaggi, ambientazioni, colore, ricerca visiva e sviluppo delle idee.
Narrazione per immaginiComposizione, atmosfera, storytelling visivo e tecniche per comunicare un'idea attraverso le immagini.
Sviluppo del portfolioConfronti e attivita che possono offrire spunti per selezionare, organizzare e presentare i propri lavori.

Le eventuali attivita in presenza, fiere o uscite didattiche dipendono dalla programmazione, dalla disponibilita dei partner e dai posti disponibili.

Collaborazioni e partnership

Davante | Corsicef® collabora con realta attive nel settore creativo, digitale e nell'orientamento professionale. Le singole iniziative dipendono dalla programmazione, dai requisiti richiesti e dalla disponibilita dei partner.

GymGamEnt

Software e tecnologie di realta aumentata applicate al gaming, alla formazione e alle esperienze interattive.

La collaborazione puo comprendere masterclass, webinar, uscite didattiche e contenuti sulle tecnologie emergenti.

GFCreativeLab

La collaborazione puo offrire ai corsisti che si distinguono occasioni di partecipazione a progetti dedicati al game design e alla produzione creativa.

E inoltre previsto un canale Discord dedicato al confronto, al networking e alla condivisione di informazioni.

UMANA

I corsisti possono conoscere iniziative dedicate all'orientamento professionale, colloqui conoscitivi, academy pre-assuntive e percorsi formativi collegati alle esigenze delle aziende.

L'accesso dipende dalle opportunita disponibili, dai requisiti richiesti e dagli eventuali processi di selezione.

Agevolazione sulla Suite Adobe

Agevolazione studenti

Suite Adobe con sconto del 55%

Durante il corso potrai accedere alla licenza studenti della Suite Adobe con uno sconto del 55%, secondo le condizioni previste dall'offerta attiva.

Oltre a Photoshop e Illustrator, la Suite comprende altri strumenti dedicati alla grafica, all'editing e alla produzione di contenuti digitali. Condizioni e disponibilita dell'agevolazione possono variare.

Attestato finale e preparazione agli esami Adobe

Al termine del percorso, Davante | Corsicef® rilascera un attestato privato di Profitto Finale che documenta il completamento del corso.

Attestato finaleDocumenta il completamento della formazione in illustrazione digitale e concept art.
Preparazione agli esami AdobeLa preparazione sviluppata durante le lezioni e utile per affrontare gli esami professionali Adobe relativi ai software studiati, tra cui Photoshop e Illustrator.

Dove lavorare nell'illustrazione digitale e nella concept art

Le competenze affrontate durante il corso possono trovare applicazione in diversi ambiti della produzione visiva, dai videogiochi all'editoria, fino alla grafica, all'animazione e alla comunicazione digitale.

Tra i possibili ruoli verso cui orientare il proprio profilo rientrano:

Illustratore digitaleConcept artistArtista 2DCharacter designerGraphic designerIllustratore vettorialeArtista concettualeProgetti sviluppo videogiochi
Concept art e illustrazione nel settore videogiochi

Illustratori e concept artist contribuiscono alla definizione dell'identita visiva del progetto, traducendo idee e indicazioni creative in personaggi, ambientazioni, oggetti e atmosfere che possono diventare il riferimento per le successive fasi di sviluppo.

Le stesse competenze possono essere applicate anche in ambito editoriale, pubblicitario, nell'animazione e in altri progetti creativi e digitali. Il corso rappresenta un punto di partenza: la crescita professionale dipende anche dalla pratica, dalla qualita dei progetti realizzati, dall'esperienza e dall'aggiornamento continuo.

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Domande frequenti

Cos’è l’illustrazione digitale?

Se ti stai chiedendo cos’è l’illustrazione digitale, immagina un mondo in cui l’arte tradizionale incontra la tecnologia. L’illustrazione digitale è la creazione di opere d’arte utilizzando strumenti digitali come tavolette grafiche e software specializzati, come Photoshop e Illustrator. Questa forma d’arte permette di combinare tecniche di disegno tradizionali con la versatilità offerta dal digitale, dando vita a immagini straordinarie utilizzate in settori come pubblicità, editoria, videogiochi e cinema. L’illustrazione digitale è il futuro della comunicazione visiva, capace di trasformare qualsiasi idea in un capolavoro.

Cosa fa il concept artist?

Se vuoi sapere cosa fa il concept artist, pensa a lui come al visionario che definisce l’estetica e l’atmosfera di un progetto creativo. Il concept artist è responsabile di creare personaggi, ambienti e oggetti che danno vita a mondi immaginari, spesso per videogiochi, film o serie animate. Il suo lavoro non si limita al disegno: è una figura chiave nel processo creativo, capace di interpretare le idee di sceneggiatori e game designer, trasformandole in rappresentazioni visive. Con competenze in Photoshop, Illustrator e altre tecniche digitali, il concept artist guida l’identità visiva di un progetto, ispirando tutto il team creativo.

Come si diventa illustratore?

Ti stai chiedendo come si diventa illustratore? La risposta è un mix di talento, passione e formazione. Diventare illustratore richiede lo sviluppo di competenze artistiche fondamentali, come il disegno, la teoria del colore e la composizione visiva, oltre alla padronanza di strumenti digitali come Photoshop e Illustrator. Il primo passo è scegliere un corso di illustrazione digitale online, come quello offerto da Corsicef, che ti guida attraverso le basi del disegno fino alle tecniche avanzate. Costruire un portfolio professionale è essenziale per presentare il tuo stile unico ai potenziali clienti o datori di lavoro. Con dedizione e formazione, puoi trasformare il tuo talento in una carriera appagante.

Come si diventa concept artist?

Se vuoi sapere come si diventa concept artist, inizia con una solida base artistica. La formazione è essenziale: frequentare un corso concept art online ti permetterà di sviluppare le competenze necessarie, come il disegno di personaggi e ambienti, la teoria del colore e il workflow creativo. Strumenti come Photoshop e Illustrator sono indispensabili per creare concept art di alta qualità. Un buon concept artist deve anche saper raccontare una storia attraverso le immagini, creando mondi dettagliati e coinvolgenti. Infine, un portfolio ben curato e l’esperienza in progetti reali sono la chiave per affermarti in questo settore competitivo.

Qual è il ruolo dell’illustratore digitale nel settore dei videogiochi?

Nel mondo dei videogiochi, l’illustratore digitale contribuisce alla creazione di ambientazioni visive d’impatto, personaggi originali e scenari che trasportano il giocatore in universi coinvolgenti. Lavora a stretto contatto con il team di sviluppo per dare forma alle idee e trasformarle in immagini coerenti con lo stile del videogioco. La sua abilità nel combinare tecnica artistica e conoscenza dei software grafici è fondamentale per realizzare concept, splash art o interfacce accattivanti. L’illustrazione digitale, in questo contesto, non è solo decorazione: è storytelling visivo al servizio dell’esperienza di gioco.

Che differenza c’è tra un concept artist e un illustratore digitale nel settore dei videogiochi?

Nel settore dei videogiochi, il concept artist ha il compito di sviluppare le idee visive alla base di personaggi, ambientazioni, oggetti o creature, partendo da una descrizione narrativa o da una sceneggiatura. Il suo lavoro è esplorativo, serve a “gettare le basi visive” dell’universo del gioco. L’illustratore digitale, invece, si occupa spesso di rappresentare queste idee in modo più rifinito, creando immagini finali per il marketing, per l’interfaccia del gioco o per il materiale promozionale. Entrambe le figure sono fondamentali e spesso collaborano a stretto contatto durante lo sviluppo di un videogioco.

Quanto guadagna un illustratore digitale?

Ti sei mai chiesto quanto guadagna un illustratore digitale? Le cifre possono variare a seconda dell’esperienza, del settore e della specializzazione. Un illustratore digitale junior può guadagnare tra i 20.000 e i 30.000 euro lordi all’anno, mentre un professionista affermato può raggiungere e superare i 50.000 euro annui. In settori specifici come la pubblicità o i videogiochi, gli stipendi possono essere ancora più elevati, soprattutto per chi lavora come freelance o su progetti internazionali. Grazie al nostro corso illustrazione digitale online, potrai acquisire le competenze richieste per entrare in questo mercato e ottenere guadagni competitivi.

Quanto guadagna un concept artist?

Se ti stai domandando quanto guadagna un concept artist, la risposta dipende dal livello di esperienza e dal tipo di progetto. Un concept artist alle prime armi può guadagnare tra i 25.000 e i 35.000 euro lordi all’anno, mentre un professionista con esperienza in progetti di alto livello, come videogiochi o produzioni cinematografiche, può arrivare a superare i 70.000 euro annui. Il nostro corso concept art online ti aiuterà a sviluppare le competenze richieste per accedere a queste opportunità, costruendo una carriera nel mondo dell’arte digitale.